París, capital cultural por excelencia, propone este verano una serie de exposiciones de moda fuera de lo común. En el corazón de los museos, la pureza escultural de Alaïa dialoga con la exuberancia visionaria de Mugler, mientras que la oscuridad de Rick Owens invade el Palais Galliera y el universo vanguardista de Demna para Balenciaga nos abre las puertas de la sede de Kering. Además, la artista Jeanne Vicerial inunda la Galerie Templon con una impactante exposición que fusiona arte, cuerpo y materia textil. Estas son las exposiciones esenciales que no pueden faltar en tu agenda estival parisina.
Alaïa y Mugler, veinte años de diálogo artístico

Expuesta en la Fundación Azzedine Alaïa hasta el 31 de agosto de 2025, esta retrospectiva celebra la amistad y colaboración entre dos figuras clave de la moda contemporánea. Su comisario, Olivier Saillard, ha logrado reunir más de 200 piezas (unas cuarenta de Mugler y un centenar de Alaïa) que dialogan entre sí de manera inusual. Así, el visitante descubre cómo Alaïa, heredero de la precisión de Balenciaga y maestro del corte, encontró en Mugler un aliado y un apoyo, especialmente durante su primer desfile en Nueva York en 1982. Entre el glamour escultural de Mugler y la pureza arquitectónica de Alaïa, un estilo híbrido se desvela ante nuestros ojos, con una nueva visión de la feminidad imaginada con hombros marcados, cinturas ceñidas y una enorme sensualidad. El recorrido se enriquece con visitas pedagógicas guiadas, organizadas en colaboración con la agencia Des Mots et des Arts, que nos descubren los vínculos, lugares e historias subyacentes tras estas creaciones míticas.
Balenciaga visto por Demna: una exposición que rinde homenaje a 10 años de subversión
Hasta el 9 de julio de 2025, la sede de Kering en París acoge la exposición Balenciaga by Demna. Una retrospectiva que repasa los 10 años que Demna Gvasalia ha pasado al frente de la marca Balenciaga, poniendo en relieve las piezas más emblemáticas que han redefinido el vestuario contemporáneo: prendas con volúmenes originales y siluetas escultóricas, sin olvidar las icónicas puffer jackets. A través de más de un centenar de creaciones, esta muestra ilustra cómo Demna ha sabido combinar subversión y sofisticación, encarnando una estética vanguardista y profundamente streetwear.

Más allá de la exposición, este evento es una oportunidad única para observar la transformación de una marca de alta costura emblemática a través del trabajo de un creador a veces controvertido, cuya visión ha dejado una huella duradera en el mundo de la moda. Esta retrospectiva ayuda al visitante a comprender la estética de una época, al mismo tiempo que anticipa los futuros horizontes de la moda.
Jeanne Vicerial y sus ninfas negras
Hasta el próximo 19 de julio, la Galerie Templon acoge la exposición de la artista francesa Jeanne Vicerial, que explora la metamorfosis del cuerpo femenino a través de Nymphose. Durante dos años, esta artista ha contado el cuerpo de las mujeres mediante la costura y el bordado, dando vida a grandes siluetas de hilo negro que se imponen en el espacio como presencias misteriosas. Así, la galería se ha transformado en una habitación íntima donde una quincena de estas «presencias» (grandes y pequeñas) se desvelan ante los ojos estupefactos de los visitantes.

En el momento del parto o en pleno abrazo, estas esculturas silenciosas parecen observarnos con intensidad. Entre arte, moda y poesía textil, las obras, frágiles y poderosas, cuestionan la sensualidad, el despertar de la materia y la transformación permanente, ofreciendo una experiencia inmersiva donde el cuerpo se reinventa y dialoga con nuestras realidades contemporáneas.
Palais Galliera: el Temple of Love de Rick Owens
Del 28 de junio de 2025 al 4 de enero de 2026, el Palais Galliera se transforma en un verdadero santuario dedicado a Rick Owens. Esta retrospectiva excepcional es una inmersión profunda en el universo singular del diseñador, donde más de 100 creaciones escultóricas, archivos inéditos y obras personales de Rick Owens y de su musa, Michèle Lamy, narran una estética a la vez cruda y poética. Pero la experiencia no se limita a las salas del museo: unas instalaciones especiales se han situado en la fachada y en el jardín, convirtiendo el lugar en un espacio vivo y vibrante. Temple of Love es una invitación a (re) descubrir a un creador que desafía los límites de la moda y rinde honor a la diversidad de formas e identidades.

Este verano, París se convierte de nuevo en la capital de la moda, ofreciendo un panorama muy atractivo que reúne tradición y vanguardia. Así que, toma nota: bajo el sol más veraniego, ¡la capital francesa explora y vive la moda como nunca!
Artículo de Julie Boone.