La Federación Francesa de Alta Costura acaba de presentar el programa oficial de la próxima Fashion Week Hombre, que se celebrará en París a finales del mes de junio. En la selección de Sneaker Spirit, cinco marcas se perfilan como esenciales (incluyendo dos finalistas del premio ANDAM), ya que encarnan la nueva generación de la moda masculina.
Este mes de junio de 2025, un aire fresco soplará en las pasarelas de la Fashion Week de París gracias a un puñado de diseñadores en pleno ascenso, que nos ofrecerán lo mejor de la moda masculina y genderless. Menos mediáticas que las marcas históricas, pero tanto o más influyentes, estos cinco nombres están redefiniendo los contornos de una nueva moda creativa y comprometida. Desde el activismo queer de Jeanne Friot, hasta la elegancia subversiva de Willy Chavarria, pasando por la precisión del tailoring de LGN, la poesía de Ziggy Chen o la exuberancia de Juun.J, estas 5 firmas aportan una visión completamente diferente de la moda masculina.
Jeanne Friot o la armadura política
En 2024, una Juana de Arco moderna cabalgó por el Sena vestida con una armadura durante la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos. Una imagen que dio la vuelta al mundo gracias al diseño de Jeanne Friot, diseñadora francesa emergente en la escena genderless, que concibió la armadura como un manifiesto impregnado de política, como hace con todas sus prendas.
La armadura es, por supuesto, su sello distintivo. Una pieza especial presente en cada una de sus colecciones, ya que refleja la lucha por una mayor inclusión. En forma de botas altas adornadas con hebillas de cinturón, o en camisetas con mensajes contundentes como “A woman is somebody, not some body” (“Una mujer es alguien, no solo un cuerpo”), lucida por uno de sus modelos que vestía además falda corta y botas blancas. En otra de sus camisetas se podía leer la inscripción “Visions” en contraste, con unos ojos con ojeras rojas o con lentillas negras.
Con una paleta minimalista (negro, blanco, rojo y toques metálicos), Jeanne Friot va directa al grano: desviar, fluidificar, pero sobre todo resistir. Su enfoque comprometido también se refleja en su destacada intervención al micrófono de Saveria Mendella en el pódcast Les Gens de la mode, episodio “QUEER”.
Juun.J, maestro del street tailoring
Presente desde 2007 en el programa oficial parisino, Juun.J ya se ha consolidado como una referencia del street tailoring. Aunando rigurosidad y exuberancia, la marca surcoreana propone un guardarropa completamente reinventado.
Para su colección Otoño 2025, la firma explora los volúmenes y las superposiciones. Los cuellos se solapan y los pantalones parecen a punto de caerse en cualquier momento, creando una silueta que incluye varias. Un reflejo claro de la coexistencia pacífica de los contrarios.
El tailoring, en denim o en franela, se diseña con la misma rigurosidad técnica que un traje clásico, con una paleta de colores más bien sobria (negro, gris, blanco), pero con infinitas experimentaciones. Al igual que Jeanne Friot, el casting es mixto, una prueba más de que la binaridad de género del evento es un criterio obsoleto.
¿Confirmará el próximo desfile parisino esta búsqueda de un equilibrio inestable? Tendremos la respuesta a finales de junio.
Louis Gabriel Nouchi: una sensualidad bajo control
Con sus colecciones llenas de referencias literarias (desde Bel-Ami de Maupassant hasta El extranjero de Camus), Louis Gabriel Nouchi impone desde hace algunas temporadas una visión de la moda cerebral, sensual e inclusiva. Sus diseños, que parecen cortados con un bisturí, deconstruyen los arquetipos masculinos sin borrarlos del todo.
¿Cuál es su punto fuerte? Un tailoring riguroso combinado con drapeados suaves, transparencias propias de la lencería y cortes que se inspiran en los vestidos, revelando una masculinidad diversa y plural. Los cuerpos se exponen con audacia, muy a menudo vestidos de negro, un color que el diseñador reivindica como su sello distintivo.
Sus diseños, al igual que los de Jeanne Friot, están dirigidos a todas las identidades de género y narran la historia de hombres que asumen sus fragilidades y sus deseos. Louis Gabriel Nouchi también ha participado en el pódcast Les Gens de la mode de Saveria Mendella, un gesto de reconocimiento para esta figura discreta e influyente que acaba de firmar una colaboración con Puma.
Willy Chavarria, intensamente político
El pasado mes de enero, Willy Chavarria hizo una entrada triunfal en París. Para su primer desfile en la capital francesa, el diseñador estadounidense de origen mexicano reunió a una multitud de estrellas en la American Church (entre ellas Honey Dijon, J Balvin y Paloma Elsesser), donde difundió un discurso de la obispa estadounidense Mariann Budde sobre la tolerancia. Todo un símbolo con el que ha querido rendir homenaje a la cultura chicana, a la herencia queer y a las comunidades marginadas, como reacción al endurecimiento de las leyes antiinmigración y anti-LGBTQ+ en Estados Unidos y en otros lugares.
Además, Chavarria celebra los diez años de su marca y acaba de ser nombrado finalista del premio de la ANDAM (Association Nationale pour le Développement des Arts de la Mode). Aunque tiene la intención de mantener su presencia en la Fashion Week de Nueva York como un acto de resistencia, París parece estar decidida a acogerlo de manera duradera, por lo que habrá que contar con él en junio, con un nuevo desfile que ya se perfila como espectacular.
Ziggy Chen: las raíces textiles
Originario de Shanghái, Ziggy Chen propone un estilo poético y desenfadado impregnado de suavidad. El otoño-invierno pasado, el creador de la marca, Chen Xiang, presentó una colección en tonos naturales, dominada por colores neutros y bastante disueltos que evocan el paso del tiempo: verde musgo, violeta marchito, gris empolvado. Los estampados, discretos pero presentes, hacen aflorar esas raíces invisibles, como huellas enterradas listas para salir a la superficie.
El hombre de Ziggy Chen es un dandi moderno, que fluctúa entre diferentes épocas e identidades, y que lleva la melancolía con una gracia inusual.
Su próximo desfile promete revelar una nueva faceta, aún desconocida, de esta poesía textil.
Articulo de Julie Boone.
