Los 5 fotógrafos de moda esenciales en 2026

May 4, 2026 | Culture, Fashion

En las portadas de las grandes revistas, en las campañas de firmas prestigiosas o en algunos proyectos más personales, algunos fotógrafos y fotógrafas marcan la diferencia con sus imágenes. Tras el objetivo de su cámara, su mirada contribuye a moldear la imagen de las marcas, al tiempo que ofrece un reflejo sin filtros de nuestra época. Aquí tienes una selección de talentos que hay que seguir de cerca este año.

Jaša Müller: la fotografía que resiste a la IA

Tras haberse vuelto viral gracias a la portada de Paper Magazine, Jaša Müller acapara ahora la atención en las redes (de Instagram a TikTok, pasando por Reddit) por su capacidad para fusionar fotografía e ilustración. Sobre un fondo inmaculado, la actriz Ayo Edebiri aparece con un total look de Chanel, haciendo alusión a su rol de (primera) embajadora de la maison bajo la era Matthieu Blazy. Su piel coloreada, casi salida de un dibujo animado, crea un contraste sorprendente con la neutralidad del decorado. Al mismo tiempo, esta serie de imágenes, creada íntegramente por humanos, es una sutil forma de resistencia frente a la uniformización visual impulsada por la inteligencia artificial.

El trabajo de Müller se sitúa en la frontera entre lo real y lo imaginario. Parece directamente salido de la estética de los videoclips de los años 80, con reminiscencias del pop art, movimiento cuya figura más emblemática fue Andy Warhol. Un fotógrafo que hay que seguir muy de cerca.

Aïda Dahmani: la fotógrafa autodidacta frente a la realidad

Fotógrafa autodidacta de origen argelino, Aïda Dahmani navega de un universo a otro con una facilidad desconcertante. De campañas para Salomon a retratos de SDM, Central Cee uOusmane Dembélé, sin olvidar la portada del reciente single Wrong Things de Danitsa.

Con su trabajo, que se centra especialmente en personas magrebíes y subsaharianas, rinde homenaje a sus raíces y ofrece una rara visibilidad a rostros aún demasiado ausentes de las campañas mainstream. Su trayectoria atípica, que ella misma contó ante el micro del medio SPOT durante un reportaje en la CAN en Marruecos, pone de relieve su condición de outsider. Entre las cosas de las que habló se encontraba su desconocimiento de las becas disponibles para fotógrafos: «Cuando estudias en una escuela, estás al tanto de estas cosasYo ni siquiera sabía que existían». Algo que no impidió que, gracias a su talento, obtuviera la beca de la nueva fotografía urbana en el festival Visa pour l’image de Perpiñán en 2020. Desde entonces, está en todas partes.

Chanel Rémonde Victor: las imágenes de la intimidad 

Entre París y Nueva York, Chanel Rémonde Victor se distingue por su enfoque documental. Esta fotógrafa logra imágenes totalmente sorprendentes gracias, sobre todo, a la relación que establece con sus modelos. Cada retrato, cada foto, está precedida por un diálogo, un intercambio que permite a la persona fotografiada expresarse plenamente frente al objetivo.

Su última serie, recientemente publicada por Dazed Magazine, tiene como protagonista los talentos de la noche parisina (bailarines y otros artistas burlescos) y demuestra su capacidad para revelar la intimidad y la singularidad de cada individuo.
Más allá de la imagen, Chanel también comparte sus reflexiones a través de una newsletter, donde expresa ideas y sensaciones, recordando que la comunicación forma parte esencial de su trabajo como fotógrafa. Un perfil que hay que seguir.

Jessica Madavo: la fotografía de una vida en movimiento

Esta gran nómada originaria de Johannesburgo traduce su vida errante en cada una de sus imágenes. Lo que distingue a Jessica Madavo del resto de fotógrafos es su capacidad para explorar el autorretrato e integrar el movimiento en sus composiciones, creando una fotografía en constante evolución.

Una profesional de la foto que ha firmado recientemente la portada de Pop Magazine con la actriz Simone Ashley (descubierta en la segunda temporada de Bridgerton) y que colabora de forma habitual con Dior desde la llegada de Jonathan Anderson, fotografiando a figuras masculinas presentes en el mundo de la moda sin pertenecer del todo a él, como Louis Garrel o Kylian Mbappé. ¿Cuál será la próxima etapa? 

Zoe Natale Mannella: la deconstrucción de los géneros a través de la moda

Fotógrafa anglo-italiana, Zoe Natale Mannella vive a caballo entre Milán y París. Una profesional que sitúa la prenda en el centro de su trabajo y que, al igual que Aïda Dahmani, es autodidacta. Sin embargo, a diferencia de ella, Mannella se enfoca especialmente en la materia, el corte y el color. A través del vestuario, explora la libertad corporal y sexual de las mujeres, difuminando las fronteras entre lo femenino y lo masculino. Entre sus colaboraciones más recientes destacan Balmain, Blumarine y Du Ciel, en las que logra capturar mujeres en movimiento, protagonistas de su propia imagen y no simples objetos. Una profesional que no hay que perder de vista.

Artículo de Julie Boone.